Джаз в Казахстане любят. Наверное, потому что стремление к свободе - это неотъемлемая черта нашего народа.
В этом году с 29 марта по 1 апреля в Алматы прошел уже семнадцатый фестиваль джаза, который проводила школа джаза под управлением Тагира Зарипова вместе с менеджером проекта Карлыгаш Макатовой.
В этом году в фестивале как всегда было много иностранных гостей. В нем принимали участие группы из Израиля, Венгрии, Австрии, Италии, Испании, Германии и Франции. Казахстан представляли 4 коллектива: Almaty Youth Jazz Band, Трио Дмитрия Севастьянова, Nasia from Asia и группа из Шымкента «Солнечный город» или «В джазе только дедушки».
Очень жаль, что в нем не принимали участие коллективы из нашего города, потому что такие мероприятия - это, в первую очередь, обмен информацией. Для того, чтобы развиваться, необходимо знать, что делается в мире. А в Алматы было что послушать и что посмотреть.
Фестиваль ломал наши стойкие стереотипы. У нас на протяжении многих лет складывалось представление о джазе как о чисто американской музыке времен «Серенады Солнечной долины». На фестивалях в нашем городе постоянно играют джазовые стандарты, которые кто-то решил считать образцом для подражания. И при этом забывается, что джаз имеет африканские корни. А сегодня он стал интернациональным. Ломаются привычные схемы. Меняется набор инструментов и приемы игры.
Так, Пели Барн из Венгрии представил алматинцам вещи собственного сочинения в стиле рок и фолк-рок, сыграл на рояле и спел блюз, а также представил кавер-версии популярных хитов поп и рок-исполнителей.
Квинтет Swing de Paris (Франция), представил джаз-мануш (цыганский джаз). Основателем этого направления был Джанго Рейнхард. Квинтет исполнил его композиции в стиле 30-х годов.
Выступление участники группы посвятили памяти известного французского джазового скрипача Дидье Локвуда, неоднократно посещавшего Алматы.
Альберто Раи (Испания), используя свой огромный опыт игры на различных инструментах, показал интересную интерпретацию традиционных направлений и жанров испанской музыки, таких как фламенко, солеа, замбра и т.д. в стиле джаз с использованием не только гитары, а еще и фортепьяно, перкуссии и танца.
Несомненно, интересным было и выступление трио из Израиля Йоджева Шетрита («Yogev Shetrit trio»), который уже был приглашенным гостем на выставке ЭКСПО.
Шетрит основал свою группу в 2015 году.
В феврале 2016 записал первый студийный альбом «Новый Путь». С тех пор трио успешно выступает в Израиле и за границей, принимает участие в различных конкурсах.
В Альбом “Новый Путь” входит 11 инструментальных произведений. В них традиционная североафриканская музыка, андалузская музыка, с чертами марокканского наследия, переплетены с современным джазом, еврейской и средиземноморской музыкой. Направление, в котором они играют, сегодня называется неоклассикой. Музыканты объяснили, что в основе их музыки стремление передать впечатление от окружающего мира, путешествий, того, что происходит вокруг, и свои воспоминания и эмоции.
Сегодня как никогда во всем ценится эксклюзивность. Поэтому и их музыка вызывает такой интерес.
Никого уже не удивить набором технических сложных штампов. Всех интересует, что ты думаешь и что собой представляешь.
Поиск новых форм продемонстрировал дуэт Sinfonia De Carnaval – который состоит из Анны Лэнг и Алоиса Эберла (виолончели, фортепиано, тромбон, аккордеон, электронная музыка и вокал). То, что они делают я бы отнес к джаз- модерну.
Участники дуэта создают совершенно удивительные музыкальные портреты участников карнавала. В какой-то степени это напоминает «Картинки с выставки» Модеста Мусоргского, или даже «Детский альбом» Чайковского, но в очень современной манере. Сами названия композиций: «Щетка метлы», «Сестра Энн», «Смех Плутона», «Полная темнота тумана»- вызывают такие ассоциации, то пугающие, то волнующие, то фантастические.
Они являются обладателями премии 2015 год NEXT Generation. Также они получили премию одной из пяти самых лучших джазовых команд в Австрии в 2018/19 в Джазовой Категории для «Нового австрийского Звука Музыки».
Примером того, что классические произведения могут стать темой джазовых композиций, стала группа FAVO (Германия).
Группа была основана в 2009 немецким саксофонистом Волкером Шлоттом и кларнетистом Фальком Брейткреузом. Они исполняют свои собственные композиции, а также адаптированные произведения А. Пиэзоллы, Битлз, Иоганна Себастьяна Баха, Бобби Макферрина и других.
Один из членов команды Волкер Шлотт уже выступил в Алматы в прошлом году. Интересно, что по традиции своей группы во время проведения фестиваля они дали концерт в женской колонии.
Фестиваль в очередной раз продемонстрировал, что мир музыки безграничен. И он может дать впечатлений больше, чем любая самая навороченная компьютерная игра, робототехника, примитивная попытка создать хоть что-то похожее на человеческий интеллект.
