С таким названием в Костанае открылась новая творческая мастерская для детей и взрослых.
В этом году, напоминаем, исполняется 55 лет, как в Костанае открыли производственные мастерские, под крышей которых именитые ныне художники впервые взяли в руки кисть. У крупного творческого очага появилось своё перспективное продолжение. Об этом мы и поговорили с руководителем проекта, костанайским художником-дизайнером Динарой Кипшакбаевой.
- «Счастье на дом» - очень многозначное название для творческой мастерской…
- На то мы и рассчитываем. Сегодня люди ошибочно принимают за счастье набитый фастфудами желудок и желтопрессные разборки по телевизору – а кто отец ребенка?.. Путают понятия «искусственно» и «искусство». Казалось бы, несколько букв, а какая огромная разница. Обывателю засоряют голову псевдокультурой. Потому наш проект как нельзя кстати. Мы пытаемся в каждом человеке найти творческую жилку, помочь увидеть прекрасное в собственном рукотворном, как бы это громко ни звучало, произведении. Ведь тот же рисунок – это и есть самовыражение. Краски, тона, линии, даже маленький штрих помогают нам раскрыться как творческим личностям.
- В Костанае есть художественная школа и всевозможные кружки по интересам... Почему возникла идея открыть мастерскую для всех?
- Изначально была идея заняться своим любимым делом: для живописца – писать картины. То есть открыть свою мастерскую. А потом думаю: почему бы не поделиться своими навыками, например, с детьми?! У меня есть практика, я участвовала в благотворительном движении «Бобек». То есть преподаватели разных видов и жанров искусства выезжают в разные уголки Казахстана в детские дома и интернаты, к сиротам и детям из малоимущих семей и для них устраивают мастер-классы. Мы были и в Алматы, и в Караганде. Занятия с детьми мне так понравились, что решилась на этот проект.
- Вы работаете с теми, у кого уже есть проблески таланта?
- Нет, со всеми. В каждом человеке есть искра. Даже если вначале они приходят необщительные, то потом, когда начинают творчески работать, творчески мыслить - раскрываются. Был такой случай: я работала с группой детей 12-15 лет, сложный возраст. И у них не было терпения. А главное – не было желания и веры в то, что смогут. Поговорила с ними, переубедила, и в этот же день у всех загорелись глаза – получилось, от кисти и карандаша было не оторвать.
- Насколько сегодня новое поколение может мыслить творчески? Ведь всё за тебя может сделать Интернет…
- Многое зависит от воспитания. Как мы, родители, поведем себя с детьми, такой результат и получим. Да, для некоторых слово заработать, увы, стоит на первом месте, не до детей. Но немало и таких родителей, кто много внимания уделяет ребенку, его творческому развитию. Есть те, кто, наоборот, заполняет всё свободное время своих чад разными студиями, увлечениями. Направлять нужно, я считаю, вплоть до совершеннолетия. Дети, подростки, молодежь должны больше заниматься творчеством. Искусство приводит к осознанию – не навреди миру. Когда человек в музыке или в живописи, или в хореографии, он начинает любить мир. Ценить творчество, работу других, да просто понимает ценность жизни.
- Чем занимаетесь в новой студии?
- Разными направлениями: ИЗО, декоративно-прикладное искусство, рукоделие. Это и декупаж - графическая техника наслаивания бумаги, эдакая аппликация, и оригами - бумажная пластика, и новомодный сегодня квиллинг - через скрученные кусочки бумаги создается образ. Также вышивка, цветы из ткани, бисероплетение, изготовление кукол и так далее. Разные техники дают полет образной фантазии. Мы помогаем раскрыть каждому свои способности, чтобы это пригодилось в жизни, то есть научить творчески подходить ко всему.
- Удачи вам.