Можно ли это сделать? Так, чтобы по собственному желанию приходило творческое вдохновение, и любой мог повторить шедевр Ван Гога «Подсолнухи»?! Нет, повторять не нужно. Индивидуальность, прежде всего. О чем не лишний раз напомнила итоговая выставка в Костанайской картинной галерее.
Излюбленные темы
Сегодня стены галереи украшают работы костанайских авторов. Это своеобразный итог года. Главная выставка-2025 с говорящим названием «На волне вдохновения». Участники – и узнаваемые по стилю профессионалы, и молодые живописцы, и даже самородки с предлогом «без» (читай – без специального образования, без большого опыта, без широкой аудитории). Но на то такие арт-проекты и нужны, чтобы мы, почитатели изо бразительного искусства, знакомились с новыми именами.
«Выбирая работы для этой выставки наши художники руководствовались принципом, что им ближе всего, – отметила Сая Калинова, завотделом изобразительного искусства областного музея. – Что их интересует, что их волнует, то лучше всего и получается, то и хочется показать зрителям. Поэтому они показывают свои излюбленные темы и проявляют лучшие качества в освоении какой-либо техники».
Как пример, ориентир – Николай Торшин, старейший костанайский живописец, который не перестает удивлять новыми работами. Он в течение года привлекал внимание темой отображения родного края. Неудивительно, что именно его картины называли в числе первых на многих сборных выставках, как яркий пример патриотической темы. Ненавязчиво, без пафоса. Его работа «Юность» занимает одно из центральных мест на выставке: на переднем плане молодые люди на скакунах готовятся к скачкам, яркая зелень травы и деревьев, воздух наполнен летним зноем, а в тонких очертаниях на дальнем горизонте угадываешь: так это же Костанай виднеется, так это же наш ипподром. Своеобразные раздумья о своей Родине представили многие авторы, при этом не переставая любоваться красотами живописных мест в нашем регионе.
Без эпатажа
Отражение в творчестве нашли и юбилейные даты выдающихся личностей, наших земляков, вошедших в историю Казахстана. Их образы знатоки кисти и холста постарались выразить по-своему, нередко уходя от установленных канонов. Из любопытных работ – Абая «собрали» из его же слов назидания. Аксакалы живописи подмечают: молодежь легко идет на эксперименты. Не сказать, что всегда удачно, но стремление обновляться – в копилке «плюсов».
«На этот раз мы пригласили на эту выставку молодых, кто проявил себя творчески активно, – пояснила «КН» Сая Нурлубаевна. – Например, Екатерина Артемьева, участница республиканского проекта «Жас толкын», проявила себя очень интересно. Так же, как и Алия Абилова, молодая художница, которая известна нашим зрителям по собственной «персоналке». Она вдохновилась этим настолько, что вышла на новый уровень, у нее творческий подъем. Пригласили к итогам и Дарину Сагумбаеву, призера конкурса молодых художников в номинации «Графика». Она привлекает собственным стилем в творчестве».
Замечу, на первый взгляд посетителя: если раньше итоговые выставки пестрели разнообразием каких-то новых приемов, комбинированности техник, экспериментами, художники пытались показать себя нестандартно, то в этот раз будто все вернулись к классике жанра, ушла вычурность, нет претензии на эпатажность. Почему? Вероятно, тоже веяние времени. Сегодня костанайских художников мы хорошо знаем, им больше дают возможности выхода на публику. Будь то опытный творец или относительно молодой. Теперь ориентир на то, чтобы показать свой рост в творчестве, особенности в освоении техник, сложности композиций. Как раз в классике это продемонстрировать сложнее, оттого и манко.
Чего ждать в 2026-м?
Для художников самыми желанными остаются два проекта. Это «Пленэр», который стал традиционным. «Его нельзя упускать из вида, особенно полезно для молодых, которые все чаще посматривают в сторону ИИ, – подчеркнула Сая Калинова. – Чтобы самим создать на основе натуры, чтобы увидеть в реальности чудо-живопись своей коллеги-природы, а не через экранчик в телефоне смотреть на потенциальные объекты для отображения. Пленэр – основа основ, которая отличает живых художников от тех композиций, что создает искусственный интеллект. Пленэр – это профилактика, очищение для тех, кто желает почувствовать настоящее творчество».
Второй проект нового года – «Жас толкын-2026». Это наш, костанайский конкурс, который собирает молодых художников со всей республики. О нем знают, сюда стремятся попасть, это своего рода проверка на профпригодность для молодых. Но в этом году новшество: будут соревноваться именно в декоративно-прикладном творчестве и в номинации «Скульптура», которые в прошлом были оставлены вне поля зрения.
Многообразием порадуют в наступившем году и персональные выставки. Тот же мэтр Торшин хочет представить выставку в жанре рисунка, то, с чего все начинается. Одной из первых выставит свои работы Светлана Шалунова, для которой этот год юбилейный.
Стоит заметить, что все чаще дают возможность показать себя и самодеятельным авторам. Талант нужно поддерживать в любом его проявлении – этого принципа придерживаются организаторы выставок. Можно быть профессионалом с образованием, но сидеть на одном месте, не развиваясь и не проявляя себя. А можно быть вне «официальных списков», но делать немало, творить так, что за душу берет. Вот и на выставке «На волне вдохновения» есть работы именно таких авторов, которые вполне возможно станут узнаваемы далеко за пределами региона.
