Ответ: в Житикаре. В средней школе №12 работают студии, в которых умеют раскрыть творческий потенциал и ребёнка, и взрослого человека.
«Сцена – экзамен на прочность»
Научная конференция в школе, казалось бы, дело скучное. Но не в этот раз. Житикаринские школяры в актовом зале не без интереса слушали сверстников, которые с трибуны рассказывали о своих научных поисках. Причем очень творчески подошли. Яркая инфографика, разнообразие иллюстраций, плюс еще и образная речь юных «профессоров». Это всё потому, как пояснили учителя, что творческую жилку в своих учениках они поддерживают во всем – культурным человек не рождается, а становится. И как доказательство – в финале конференции между вручением наград сами же школяры подарили сверстникам и педагогам концерт. Причем пели и танцевали на уровне профи. Понятно, почему ни один праздник в Житикаре не обходится без этих юных артистов.
– Наш танцевальный коллектив «Шаг за шагом» сегодня объединяет более 60 человек, – рассказала в своем репетиционном зале хореограф и руководитель студии Галия Латыпова. – Это четыре возрастные группы. А занимаемся мы уже более 12 лет. Так что наши выпускники скоро своих детей приведут на занятия. Они ведь уже поняли, что наша танцевальная студия – это не просто увлечение. Как говорила великая Майя Плисецкая, «сцена – это ежедневный экзамен на прочность, не она тебя проверяет, а ты сам себя проверяешь».
За это время в своем репертуаре коллектив собрал большое количество разнообразных танцев. Основная часть – народные. Потому как патриотическому воспитанию, уточнила хореограф, уделяют особое внимание. А помимо этого есть и эстрадные, и современные композиции. Главное, чтобы юным звездочкам танцпола было интересно, прежде всего, самим.
Судя по количеству девичьих концертных туфель в репетиционном зале, к станку парни редко подходят. «Не в основном, а только! – улыбнулась Г.Латыпова. – Причем были попытки – приходили в зал мальчики. Но так и не прижились. То одноклассники над ними подшучивали, то сбегали на футбол, борьбу, волейбол. Хотя я за то, чтобы коллектив был смешанным». К слову, в местном Доме культуры есть коллектив бального танца, который может похвастать и мужским соло. И среди тех же бальников найдутся выходцы из студии «Шаг за шагом».
Наставник-хореограф и сама когда-то начинала с такой же студии, будучи житикаринской школьницей. Потом увлечение переросло в профессию.
– Сейчас мы активно готовимся к отчетному концерту, – рассказала о планах Галия Латыпова, показывая новые костюмы. – Есть очень много идей насчет новых постановок. Делиться ими не очень хотелось бы. И не потому, что кто-то прочитает в «КН» и украдет. А потому, что в каждом проекте мы оставляем пространство для импровизации. Ведь даже отдельная танцевальная композиция – это всё равно что спектакль. В процессе подготовки появляются новые повороты. И это нормально для закулисья.
– А есть желание вырастить из учениц своих последователей?
– Конечно. Неделю назад к нам пришла девочка в коллектив, и сразу в старшую группу. Она изъявила желание стать в будущем хореографом. В первые же занятия большая нагрузка. Я переспросила ее: «Ну как, не передумала?» Она: «Что вы, нет, конечно!» Приятно. Кстати, многие мои ученицы сейчас учатся в той же Челябинской академии культуры, где хореографическое направление основное. Как к нам попадают? Увидят нас на большой сцене и приходят в студию. Даже сейчас, в конце учебного года. Видимо, придется открывать дополнительную группу!
Стать ближе к искусству
Педагог дополнительного образования Виталий Франюк создал в этой же школе вокальную студию. Его учительский стаж – 24 года. Из них 18 лет готовит будущих Басковых и Киркоровых. «Это, конечно, громко сказано! – смеется наш герой. – Но есть надежда на дальнейшие перспективы моих поющих подопечных».
Сам он – выпускник Рудненского музыкального училища, которое сейчас именуется колледжем. По специальности «преподаватель детской музыкальной школы, класс баяна». А параллельно с этим обучался и как руководитель самодеятельного ансамбля оркестра и т.д. Изучал и хороведение. За столько лет выпустил не одно поколение баритонов, сопрано и дискантов. Были и басы.
– Самый поющий возраст – это дети среднего звена, – пояснил Виталий Франюк. – От 7-го до 9-го классов. Дальше дети взрослеют. У некоторых происходит ломка голоса. А набираем в вокальную студию, естественно, с первого класса. Интересно за ними наблюдать, когда повышают свое мастерство, растут. Вместе с тем и возможностей у голоса как у музыкального инструмента становится больше.
Среди его учеников сейчас есть и сольники, и дуэты. К микрофону выходят даже трио и квартеты. Но нет цели взять масштабностью. Главное, как поясняет руководитель студии, научить владеть своим голосом: «Он есть у каждого, но не всякий понимает его силу, возможности. Я подсказываю, как их раскрыть. И тем самым человек, пусть даже еще совсем в юном возрасте, становится ближе к настоящему исполнительскому искусству. Это повышает и культурный уровень молодого поколения в целом».
Познать нотную грамоту, по мнению учителя, мало. Нужно еще и осознать, что сила голоса не в том, насколько громко он звучит. А насколько глубоко он проникает в душу слушателей. Кроме того, свободное поведение на сцене дает еще и лидерские качества. Виталий учился в житикаринской музыкальной школе. Играл на том же баяне. А интерес к музыке появился, когда он впервые услышал, как сосед играет на гармошке. Вот и сам захотел пойти на аккордеониста. Но набор был закончен, предложили взять в руки баян.
– Даже были преимущества, – вспоминает Виталий Франюк. – Все музыканты играют на фортепиано. И мне пришлось учиться. В клавиатуре разобрался быстро. А баян плюс фортепиано оказалось именно то, что нужно в моей профессии!
Сегодня цели создать свою фабрику звезд у нашего героя нет. По его мнению, само определение «звезда» неокрепший ум вокалиста может подпортить. Но ему все-таки приятно, когда ученики не только участвуют в творческих конкурсах, но и побеждают. А также льстит и то, что, выйдя за пределы школы, продолжают заниматься, поступают в музыкальные учебные заведения. «В нашей студии они набираются опыта как вокалисты, как люди, которые ценят живую песню, – уверен учитель. – То есть они становятся в полном смысле культурными людьми. Умение петь, в любом случае, в жизни пригодится. А ведь я помимо озвучки всех мероприятий, вокальных занятий стал еще и давать уроки по настольному теннису. Как говорится, хорошему вокалу спорт только во благо!»
