Океан живого звука, безудержный драйв в каждой композиции, грандиозный джаз-марафон, где нет места скуке. Все это обеспечил в прошедшие выходные костанайцам десятый Международный фестиваль Jazz-бомонд-2026.
В золоте поющих труб
Еще на репетициях на сцене костанайского Дворца молодежи было понятно, что в этот раз участники удивят нас, зрителей, синтезом музыкальных направлений. Вот и Александр Евсюков, главный джазмен нашего региона, заслуженный деятель РК, руководитель муниципального биг-бенда, в перерыве между «сейчас берем повыше» и «не проседаем», говорил со мной об этом же:
– Каждый фестиваль всегда чем-то отличается. Этот – молодостью, – рассказал «КН» Александр Сергеевич. – Мы пригласили молодежные составы. Хорошие талантливые ребята, у кого консерваторское образование, кто еще студент, но в джазе они уже себя показали. Причем соединили разные виды музыкального искусства. Почему крен в молодость? Хотелось показать нашему зрителю именно такие молодежные коллективы, в каком ключе они работают. Тем самым хочу и подчеркнуть: молодежь любит джаз, она понимает его, играет джаз.
В коридоре застал совсем еще молодых музыкантов-духовиков. Каждый из них в золоте поющих труб «выдувал» чтото свое. Получалась… какофония. Остановил ребят, спросил, мол, что вы делаете? «Нужно продуться, – вполне буднично ответили они. – Музыкальный инструмент – это полдела, немаловажен воздушный поток изо рта: он тоже инструмент, и его тоже нужно настроить. Каждый берет сначала ноту пониже, потом повыше, и так несколько раз – эдакая зарядка для губ, языка и горла».
Создать и снова приехать
Для Костаная уже традиция – открывать фестивали парадом участников. Вот и праздник джаза начался с церемонии представления коллективов. По красной дорожке прошлись все музыканты и солисты, местные и приглашенные, казахстанские и зарубежные. Юбилейный, Х международный фестиваль открыл своим появлением Казахский камерный хор Актюбинской филармонии им. Жубановой. Самый большой по составу коллектив, ровесник независимости страны, один из флагманов хорового искусства Казахстана. Он покорил мировые сцены. Его худрук и главный дирижер Мербол Куспанов во время выступления хора был самым импульсивным среди всех участников. Такую бурю эмоций за одну композицию выдавал только он.
Не меньше аплодисментов и криков «браво» собрала группа Brass Pulse Магнитогорского концертного объединения. Молодой, дерзкий и драйвовый коллектив нового поколения, объединивший ярких музыкантов из России и Казахстана. Brass Pulse – это мощь живой звонкой «меди», сногсшибательная энергия, современный фанк, джаз, поп и яркие аранжировки. Дмитрий Галкин, руководитель ансамбля, рассказал, что приезжал на костанайский фестиваль и раньше, но в качестве музыканта Петропавловского джаз-бенда. Тогда и появилась у него мечта – создать свой коллектив и снова приехать в Костанай:
– За плечами уже были и музыкальная школа, и колледж искусств. В Магнитогорск поехал за высшим образованием, в консерваторию им. Глинки. Там же нашел единомышленников в инструментальном творчестве. Джаз, фанк и так далее. Я – трубач, а тут как раз собрал весь «набор» музыкантов, чтобы создавать новую музыку. Одного года нам хватило, чтобы сыграться. Нам нравится группа Lucky Chops из Нью-Йорка. Она известна живыми выступлениями и каверами на песни в жанрах фанк и электронная танцевальная музыка. Мы тоже пошли по этому направлению, у нас много своих аранжировок. Причем играем как джазовые стандарты, так и, без обид, джазовую попсу. Плюс работаем джаз с элементами электронной музыки.
Всем выйти из тени
Хозяева фестиваля – Костанайский биг-бенд – выходили на красную дорожку последними, а вот на сцену – первыми. Для того чтобы каждый инструмент не остался в тени, звучал так, чтобы его услышали на последнем ряду в зале, одних только репетиций было мало. За кулисами работала целая команда. В числе первых – Святослав Стаканов, звукорежиссер джазового оркестра. Человек разносторонних интересов, его имя можно и в театральной программке найти. Аранжировка, звукозапись, все, что связано с музыкой в целом – уже не один десяток лет в круге его работы и творчества.
Перед началом фестиваля он обошел все микрофоны на сцене, «подслушивал» каждый инструмент – где тише, где ниже сделать. «Сегодня музыканты звучат отлично!» – комплимент от зрителей и в его адрес. «Этот проект особенный для меня своей сложностью, – отметил Святослав. – Обилие микрофонов, музыкантов, все живьем, само собой разумеется. 32(!) микрофона нужно совместить так, чтобы звучал коллектив органично, вкусно».
Позволяет ли сегодня техника филармонии удерживать звук нескольких десятков микрофонов одновременно? Звукорежиссер заверил, что да. Мол, все есть, вы только играйте. «Для меня джаз – любимый жанр, – признался он. – А здесь я, как водитель: пока музыканты работают над композицией, я «перевожу» ее к зрителям, поэтому важно сохранить музыку в целости и сохранности!».
Астана зажгла
Джаз – не просто музыка. Это чистая энергия свободной души. Это ритм, который заставляет сердца биться в едином такте. Он дарит настоящее ощущение полета. Вот и Jazz-бомонд уже десять лет объединяет тех, кто на одной волне. Здесь нет границ и языковых барьеров, есть только живой звук, искренние эмоции и творческое братство. Причем не только между людьми. Невероятно красиво, когда инструмент и человеческий голос сливаются в единый, завораживающий гармонический поток. Солисты костанайской филармонии в сопровождении биг-бенда это продемонстрировали на все сто.
Зрители, отвечая на вопрос «КН»: что дает вам этот фестиваль? – говорили в об одном и том же: он дает колоссальный заряд вдохновения. «Это территория смелых экспериментов, – так образно сказал Вадим Кочин, зритель со стажем. – Здесь зажигают новые звезды, здесь встречается молодость с мастерством. Ведь джаз – это музыка, которая никогда не стареет!».
Так и есть: каждый раз, когда молодой музыкант берет в руки саксофон или садится за ударную установку, джаз рождается заново. Это импровизация на пределе чувств, когда здесь и сейчас создают настоящую историю. Вот и гости фестиваля из столицы это только подтвердили. Молодое созвездие, молодая джазовая элита нашей страны, коллектив, который уже успел покорить международные площадки от Лондона до Дубая, сочетая классический свинг с бешеной энергией молодых, – эстрадно-джазовый оркестр Astana Youth Big Band колледжа Казахского национального университета искусств им. Байсеитовой.
«У нас в колледж поступают и с музыкальным образованием, и без него, – рассказала «КН» основатель и худрук молодежного биг-бенда Раушан Давледбаева. – На эстрадном отделении так можно, кроме фортепиано. Почему? Дефицит медных духовых инструменталистов. Труба, тромбон сегодня в каждой области нужны. Бывают очень талантливые электрогитаристы, бас-гитаристы, а в детских музыкальных школах не преподают такие инструменты. Только классическая гитара. Вот мы и пытаемся восполнить эти пробелы. Молодежь увлекает рок, джаз. Где им получить такое образование? Мы открыты для этого.
— В Костанае мы впервые, хотя очень хотели сюда попасть и раньше. Тут звезды сошлись, они же финансы, – рассмеялась Раушан, – и мы вам привезли классический джаз плюс фьюжн. Это соединение джаза с музыкой других стилей. Поп, рок, фолк, регги, фанк, хип-хоп, этническая музыка. За 16 лет существования нашего бенда подметила, что молодежь сейчас меньше тянется к стандартам, им хочется быть свободнее, играть современный джаз, потому что он сложнее. Так и есть».
Между бешбармаком и гамбургером
Бесспорно, что джаз – не просто аккуратные ноты на бумаге. Это адреналин! Когда ритм пробивает до самых кончиков пальцев, когда невозможно усидеть на месте. Этот фестиваль дает именно такой заряд свободы, когда весь зал дышит в одном ритме. Градус на костанайской сцене поднялся до максимума во время выступления этно-джаз-группы JuBand (Алматы). Уникальный коллектив одаренных молодых музыкантов, покоривший ведущие мировые сцены, не так давно выступил на престижной культурной площадке NCPA в Мумбаи (Индия). И вот они у нас!
Их творчество, как подтверждение, что джаз умеет вбирать в себя традиционную культуру любого народа, преображая ее и даря новое дыхание. Группа зародилась в стенах республиканской школы для одаренных детей им. Жубанова. Их стиль – это завораживающий синтез этно-джаза, фанка. Здесь древние аутентичные казахские мотивы и чарующие звуки кобыза сливаются с безудержной джазовой импровизацией. Редкое звучание.
Руководит этим бэндом человек-легенда, известный казахстанский тромбонист, композитор, педагог и мультиинструменталист Нурболсын Толеухан, которого в Казахстане многие знают под псевдонимом Nuketai:
«В коллективе только молодежь – 14-17 лет, но очень талантливые. У нас помимо классического джаза, много авторских композиций. В синтезе с этно, конечно, и стандарты, потому что это все-таки образовательная история. Они в процессе творчества учатся азам. Самое главное – научить свинговать. Но при этом не забывать, что мы передаем молодым наш культурный код. Мне нравится аналогия с едой. Интеллектуальная музыка – классика, джаз – это бешбармак, то, что требует внимания, времени, энергии. А поп-музыка – это гамбургер: достаточно одного полушария, чтобы переварить!..».
Вишенка на торте
В финале фестиваля вышел один из самых ярких гостей. Бархатный баритон, безупречное чувство ритма и фантастическая сценическая харизма. Так можно охарактеризовать ученика самой Мишель Хендрикс, покорившего ведущие площадки Европы, Америки и Центральной Азии. Это потрясающий джазовый вокалист и композитор Мистер Мелвин (Франция).
Музыка, с которой он вышел на костанайскую сцену, впитала в себя все лучшее – от атмосферы джазовых клубов Нового Орлеана до горячих ритмов Карибского моря и утонченности парижских бульваров. Сопровождал темнокожего гостя квартет Алексея Черемизова, джазового пианиста, яркого представителя петербургского мейнстрима (Санкт-Петербург). «Пусть джаз всегда звучит в ваших сердцах, наполняет жизнь яркими красками, любовью и свободой!» – пожелание Мистера Мелвина стали финальной точкой фестиваля.
ФОТО АВТОРА
И ГЕОРГИЯ ШАПОВАЛОВА
