«Я не художник, не рисую же картину маслом. Собираю свои работы руками, без кисти. Поэтому я, наверное, больше творитель. Для меня текстура на первом месте. Я создаю картины из… стройматериалов». Знакомьтесь – Наталья ЯКОВЕНКО, и всё-таки художник.
Философский подход
На одной из недавних костанайских арт-ярмарок под открытым небом ее мини-выставка привлекала особое внимание. Работы зацепили не столько выбором тем, сколько своей неординарностью. Желающих посмотреть, рассмотреть, разгадать задумки художника собралось немало. Потому нужно было предпринять усилия (читайте – вывести из кадра толпу), чтобы и автора запечатлеть, и работы сфотографировать.
«Вроде как золотые дельфины в море. А что вы этим хотели сказать?» – обратился прохожий-обыватель к нашей героине, разглядывая одну из работ. Та никому во внимании не отказывала: «Не дельфины, это рыбы, которые олицетворяют наши души. Мысль была о том, что каждый в жизни стремится к лучшему. Однако в течение истории, как в реку вечности, попадает не каждый. А лишь те, кто выбирает настоящие ценности – любовь, честность, доброту. Поэтому и назвала картину – «Течение золотых душ».
«Течение золотых душ».
Такой философский подход не мог не вызвать интерес журналиста. Первый же вопрос: «Как стали художником?» «Да, пока не стала, – обескуражила Наталья. – Я же не рисую картину маслом, все – своими руками. Текстура для меня изначально на первом месте». Вот и здесь, как рассказала нам автор, использовала текстурную пасту (густой пластичный состав, который позволяет создать выпуклые, объемные, рельефные поверхности), эпоксидную смолу (синтетический олигомерный состав, который при смешивании с отвердителем превращается в прочное, прозрачное или цветное покрытие). Но чаще использует то, что под рукой: например, монтажная пена или пенополистирол, да и в целом стройматериалы. Неожиданно?!
Выйти за пределы холста
«С чего все началось? – вспоминала наша героиня. – На прошлый Новый год пришла ко мне моя бабушка и подарила классный материал, мол, этот костюм ты носить всё равно не будешь, но что-нибудь интересное из него придумаешь. И после этого у меня пошло-понесло!» Творческая жилка из прошлого пробила себе дорогу. Наталья и в детстве любила рисовать, и по молодости тянулась к изо-творчеству. Но! «Ты не тем занимаешься, тебе в жизни пригодится совсем другое, бросай рисовать», – родные и близкие часто настаивают на своем, вмешиваясь в выбор нашего пути. Так и у Натальи: как начинала рисовать, так появлялись другие важные компоненты – учеба, семья, работа. По профессии – бухгалтер, а по призванию?
«Цветение золотого берега».
Сегодня, видимо, пришло время вернуться в творчество. Поначалу брала в руки белый лист и карандаш, писала графику. Затем, образно говоря, вышла за пределы одного холста. Одна плоскость ей была тесновата, захотелось объема. Для этого и пригодились материалы, с которыми сталкивается каждый из нас при ремонте квартиры. Создала одну такую картину, сразу же пришла идея второй, а затем родилась и целая серия работ. Не подглядывая за другими художниками, классиками и современниками, Наталья Яковенко выработала свой стиль. С этим согласились и маститые костанайские живописцы.
Вот и для газетного фото (мол, а какая работа для вас особенная?) она выбрала необычную – «Дюны» из пенополистирола. Все вырезала, лепила руками. «Она так красиво переливается разными красками, когда на нее попадает свет со всех сторон!» – переживала автор.
Не потерять задуманное
На одну такую работу у Натальи у ходи т недели три, а то и больше. Ведь каждая картина – это многослойное полотно, где каждый слой после нанесения должен просохнуть, приобрести нужный оттенок, после – укрепление материала, будь то клей, лак или еще какая «сцепка». А ведь нужно и задумку не потерять! Иначе река жизни может стать пустыней терзаний.
«Грань мира».
У нашей героини все, что задумывала, получилось. «Освобождение», «Цветение золотого берега», «Свет из недр», «Грань мира» – одни только названия говорят о том, что автор – философ, любит создавать то, что вызывает вопросы. Чаша, на которой распустился бутон розы, была одной из первых работ этой серии. И это, как пояснила автор, не просто цветок, за каждым лепестком – своя история. Словно наша жизнь с разными событиями, которые создают в общей массе всю биографию. Поэтому ни один лепесток на картине не повторяется. В итоге каким получится этот цветок, насколько он будет красив, зависит от тебя самого.
«Освобождение».
Представлять новые имена в жанре декоративно-прикладного творчества, которое выходит за рамки обычного увлечения, уже стало хорошей традицией для таких выставок в Костанае. Смешанная техника для нашей героини раздвинула рамки для воображения, полета фантазии. Тем более, что все материалы доступны каждому, кто решил или еще решает пойти по этому пути, – в любом магазине стройматериалов. Правда, с оговоркой: творческое начало обязательно! Оно уж точно есть у Натальи Яковенко. Поэтому вы, читатели, согласитесь, что без определения «художник» она уже никак.
«Свет из недр»
